本书试图对西方艺术史进行一次深入的重新思考，虽然书中章节是按时间顺序排列的，但它并不想成为一本详实的艺术史。相反，西方艺术发展过程中的文化精神始终是探索的主题。因此，虽然绘画是本书读者论论的主要艺术形式，但雕塑、建筑、诗歌、戏剧与音乐皆有所涉及，不同历史时期的哲学、宗教和社会思想也给予充人发的考虑。同时，尽管作者在讨论中有意识地运用了各种西方现代理论，但对于具体作品的历史和形式分析仍然构成了本书的主要内容。

《西方现代艺术视觉文本:卡塞尔文献展(1955-2007)》是一部全面研究文献展的专门著作，对文献展的起源、历史动机。发生背景、运作方式，策展理念、策展人员。组织机构。媒体传播、学术评价，展示效果，展览范围、参展作品以及参展艺术家均。作了深入细致的研究与阐释。除此之外，各届文献展的作品图片与文。献展有关的大量图文资料也作为附录收入其中。《西方现代艺术视觉文本:卡塞尔文献展(1955-2007)》对文献展整体历史如此详实、深度与全面的理论总结与视觉展示，至今为止，在文献展的发生国——德国，或者说在国际当代艺术界都是绝无仅有的。《西方现代艺术视觉文本:卡塞尔文献展(1955-2007)》不仅仅只记录和总结T文献展的发展历史，同时它也梳理出了从西方现代主义到当代艺术清晰的历史发展线索。

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《视觉与文本》收录的十几篇文章。从多方面探讨了视觉与文本之间的关系。当代文学理论对艺术史的影响是越来越明显，但是就视觉和文本交融所产生的根源和它们之间的关系，广大学者很少能达成共识。 《视觉与文本》为“西方当代视觉文化艺术精品译丛”中的一本。全书收录了艺术史的基本观念；后历史美学——来自德国的阐释；菲洛斯特拉图斯与意象博物馆；疯狂的盔甲；视觉的可视性：沃克斯豪花园与观者的定位；摄影虚幻主义：论摄像机对推翻视觉中心论的贡献等十几篇文章，从多方面探讨了视觉与文本之间的关系。

《视觉与文本》收录的十几篇文章。从多方面探讨了视觉与文本之间的关系。当代文学理论对艺术史的影响是越来越明显，但是就视觉和文本交融所产生的根源和它们之间的关系，广大学者很少能达成共识。 《视觉与文本》为“西方当代视觉文化艺术精品译丛”中的一本。全书收录了艺术史的基本观念；后历史美学——来自德国的阐释；菲洛斯特拉图斯与意象博物馆；疯狂的盔甲；视觉的可视性：沃克斯豪花园与观者的定位；摄影虚幻主义：论摄像机对推翻视觉中心论的贡献等十几篇文章，从多方面探讨了视觉与文本之间的关系。

1500年间的西方视觉艺术史……，本系列包括：《中世纪艺术》、《文艺复兴时期的艺术》、《古典主义与巴洛克》、《浪漫主义艺术》、《19世纪艺术》、《现代艺术》、《当代艺术》……

1500年间的西方视觉艺术史……，本系列包括：《中世纪艺术》、《文艺复兴时期的艺术》、《古典主义与巴洛克》、《浪漫主义艺术》、《19世纪艺术》、《现代艺术》、《当代艺术》……

这是一群主宰我们这个时代的艺术理论家，他们以自我的方式解读了欧洲从起源直至现代的代表艺术，并努力用简洁准确的词语来释解艺术这一繁复的概念，面向所有感到有必要去探索艺术世界的人。本书试图对各种不同的艺术见解进行排序，然马塞林·普勒涅认为：“如果我们要谈艺术，那就不要谈论绘画。因为语言的转换必然会失m掉一些东西”。 本书试图对各种不同的艺术见解进行排序，这些见解至少有一个特点，那就是它们各不相同。马塞林·普勒涅回答道：“如果我们要谈艺术，那就不要谈论绘画。因为语言的转换必然会失掉一些东西。” 　　事实上，能同时将我们的理性与感性拉近的文字是解读艺术最好的文字，而这些文字往往出自于那些与创作者们有私交的作者。

800幅精美图片，600个内容标题，轻松厘清30000年西方艺术脉络； 由视觉到观念，全面理解人类文明进程。 本书按照时间线索和文化脉络，记录和阐释从史前到当代西方历史上具有纪念碑意义的艺术作品，包括绘画 、雕塑和建筑，以及现当代的新媒体和观念艺术等。作者注重图像分析、历史语境和当代视角的结合，内容深入浅出，帮助读者理解艺术，解答 “什么是伟大的艺术？” “如何理解这种艺术风格？”“这还算是艺术吗？” 等诸多问题。

本书以穿越后现代为主题，着重阐释和分析当代西方艺术理论和实践中的最新趋势，特别是对自上世纪60年代以来的当代艺术理论和实践进行了深入分析，论证了当代西方艺术如何走出后现代主义理论的困境和面临的新问题，继《后现代之后》之后再次提出：后现代主义的时代已经过去，一个更加多元化的时代、一个不再受主义和理论束缚的时代已经来临。